5 cosas en que la gente se equivoca acerca de las NFT

Foto de Guillaume Bondages

Como director ejecutivo de un mercado de bienes digitales, me gustaría aclarar algunos mitos sobre los tokens no fungibles. No son complejos, inútiles o una mala inversión.

Por Vladislav Ginzburg / Mar 29, 2021

Traducido por L. Domenech

Los NFT (tokens no fungibles) están teniendo un auge en este momento. Se han comercializado toneladas de coleccionables digitales, incluido NBA Top Shot de Dapper Labs, que recaudó $ 1.05 millones por solo un paquete reciente de videos de baloncesto, y Everydays: The First 5000 Days, una imagen digital del artista Mike Winkelmann (también conocido como Beeple), que se vendió por 69,3 millones de dólares en la casa de subastas Christie's.

Las transacciones NFT se triplicaron en 2020, alcanzando más de 250 millones de dólares, según el Informe anual 2020 de Non-Fungible Tokens de NonFungible y L’Atelier. Y no muestran signos de desaceleración en 2021. Pero el gran dinero que se está gastando actualmente en piezas individuales conduce a conceptos erróneos generales sobre el costo y el valor de las NFT y su lugar en el mercado.

Como director ejecutivo del mercado de activos digitales Blockparty, ayudo a artistas y marcas a crear y comercializar NFT. Estos son los mayores mitos que encuentro sobre la tecnología.

"Las NFT son complicadas"

Las NFT son un tipo de token criptográfico que otorga la verdadera propiedad de un activo digital, como una obra de arte digital original.

Los NFT también significan procedencia. Es decir, cada NFT contiene en su interior un registro de propiedad de un activo digital. Para los coleccionistas, esto significa que su inversión está protegida porque solo un original puede rastrearse hasta el creador original.

Desde que Chris Torres creó el GIF de Nyan Cat hace una década, el meme animado del gato volador se ha visto y compartido cientos de millones de veces. Cuando puso a la venta una versión única del meme como un NFT en Foundation, se produjo una guerra de ofertas y un coleccionista pagó alrededor de $ 580.000 por él. Ese coleccionista puede estar seguro de que posee la única versión única de este NFT.

Es esa escasez, la idea de que solo hay uno de algo, lo que hace que el arte NFT sea tan atractivo para los coleccionistas (y especuladores). Cada NFT es completamente único y, por lo tanto, su valor se deriva únicamente de las características que lo hacen único. Eso puede parecer complicado, pero no lo es. Lógicamente, no es diferente a una hoja de lienzo. Si pinto sobre él, haciendo que el lienzo sea completamente único para las características que apliqué, solo tiene valor como algo para mi mamá. Si Andy Warhol lo hace, es un activo comercialmente viable.

Especialmente en medio de la pandemia en curso, hemos visto un crecimiento en los artistas y músicos de la nueva era que adoptan NFT como una forma de involucrar a sus fans, pero los principios tradicionales que rigen el valor de los coleccionables aún se aplican: calidad, autoría, singularidad, escasez, procedencia y relevancia cultural.

"Las NFT son una mala inversión"

Desde mi carrera en el negocio del arte, he escuchado a menudo que el arte es una mala inversión, que no se puede convertir fácilmente en efectivo y es en gran parte especulativo. En el mundo del arte, los aumentos dramáticos en el costo de algunas piezas de alto perfil pueden eclipsar el hecho de que muchas otras piezas solo disminuyen de valor. Lo mismo ocurre con las NFT. En realidad, esto es cierto para todos los activos especulativos.

Sin embargo, el mercado de NFT se ha inclinado especialmente hacia la especulación al agregar un nuev producto: las ediciones abiertas de coleccionables digitales que tienen un precio de reventa. Aquí es cuando se crean tantas ediciones de un coleccionable digital como compradores dispuestos haya, pero solo en una ventana de tiempo muy pequeña. Entonces, el factor de escasez no está definido por un número de edición predeterminado, sino por la cantidad de tiempo que se le dio a la compra. Por lo general, estas ediciones tienen un precio más bajo y llegan rápidamente al mercado secundario para adaptarse a aquellas que no pudieron comprar en la ventana predeterminada.

La adopción temprana de ediciones abiertas ha dado lugar a cifras de reventa asombrosas en el mercado secundario. Sin embargo, una vez que los compradores se dan cuenta de que el valor de un artículo es principalmente especulativo, las cifras de reventa tienden a estabilizarse con el tiempo.

El mejor enfoque para realizar compras sólidas de NFT es invertir en obras originales y de clara procedencia. No todos los activos se apreciarán enormemente, y ese no debería ser el objetivo. El objetivo es la gestión de riesgos: los activos de buena calidad con buena procedencia tienen menos probabilidades de depreciarse. En una buena colección, algunas piezas pueden apreciarse rápidamente mientras que las otras al menos mantendrán su valor.

"Las NFT no tienen sentido"

Los NFT tardaron algún tiempo en captar la atención generalizada. Y el malentendido en el mundo del arte tradicional de los NFT como únicamente una novedad de arte digital, puede haber contribuido a su lento aumento. De hecho, aquí no hay mucha novedad. 

El arte digital tiene una rica historia en la escena artística tradicional. Artistas legendarios que existieron desde los albores de la era digital estaban experimentando en este medio. Instituciones de importancia mundial, como el Centro Pompidou de París, son conocidas por sus exposiciones de arte digital.

Sin embargo, este género de arte ha sido difícil de monetizar hasta ahora con NFT. El futuro de las NFT y el arte es brillante porque la atención y los ingresos generados han alentado a los artistas tradicionales (que todavía pueden preferir el lienzo y el pincel) a dar a sus obras nuevas características digitales.

Tomemos a Harif Guzman, por ejemplo. El artista contemporáneo pudo convertir algunas de sus obras de arte tradicionales más vendidas en NFT y generar ingresos en la plataforma Blockparty. Guzmán utilizó los mismos elementos que hacen que sus pinturas sean tan reconocibles, pero empleó el medio digital para aplicar movimiento y animación para ofrecer a los coleccionistas una nueva forma de experimentar las obras.

Guzmán y otros han podido expandir sus medios creativos y activos de marca a la realidad digital y mixta y crear experiencias más sólidas para sus fans. Dependiendo de cuántas de estas características digitales de la misma obra de arte ofrecerán a la venta y del tipo de arte de técnica mixta que estén utilizando para el NFT, los precios pueden variar mucho para la venta inicial.

Como los eventos en persona a gran escala todavía parecen una realidad lejana, la emisión de arte y objetos de colección de NFT también permite a los artistas, músicos e incluso a las marcas incentivar las relaciones a largo plazo con sus fans. Estos NFT pueden ofrecer a los fans beneficios únicos, recompensas o acceso a programas y ventajas de lealtad. Esto permite a estos creadores digitales acceder a nuevas fuentes de ingresos iniciales y recurrentes y abrirse a nuevos mercados de coleccionistas.

"Las NFT promueven la falsificación y la atribución incorrecta"

Cuando se trata de objetos de colección digitales, un problema común es validar su rareza y autenticidad, especialmente a medida que el valor del comercio de productos falsificados y pirateados sigue aumentando.

Ahí es donde entra la cadena de bloques. Una cadena de bloques es una serie de registros de transacciones mantenidos en diferentes computadoras. Ellos “son testigos” de las transacciones de criptomonedas para asegurarse de que cada una sea 100% auténtica e indefectible. Cuando la criptomoneda es una NFT, la cadena de bloques crea una cadena de título clara. Por lo tanto, los coleccionistas pueden estar seguros de que su único archivo digital es el único "original".

Así como las falsificaciones funcionan en el mundo analógico, es posible hacer una copia de los medios y acuñar su propio token NFT con él, luego pasarlo como el original y esperar que nadie se moleste en verificar los registros de blockchain. Las NFT garantizan la propiedad de un activo, no es que el creador del activo no lo esté eliminando. Al igual que con cualquier otro tipo de artículo de colección, el consumidor debe asegurarse de que lo que está comprando sea legítimo. Por lo tanto, los coleccionistas deben comprar en plataformas NFT bien establecidas y / o aprender a leer datos de blockchain, para poder verificar de forma independiente que están comprando un activo legítimo.

"Las NFT son malas para el medio ambiente"

Recientemente, ha habido un debate considerable sobre el hecho de que el arte criptográfico es un impuesto medioambiental. Algunos han teorizado que debido a que las NFT requieren muchas transacciones adicionales en la cadena de bloques Ethereum, las computadoras que las realizan deben consumir mucha más energía. Pero esa suposición no es del todo precisa.

La red global de computadoras que soportan la cadena de bloques Ethereum opera todo el día todos los días haciendo "pruebas de minería de trabajo". Pero esa red de computadoras consumirá exactamente la misma cantidad de energía independientemente de la cantidad de NFT que se acuñen. El problema que debe resolverse es el consumo de energía asociado con la minería de prueba de trabajo. La comunidad de Ethereum está trabajando activamente en esto con varias soluciones posibles, incluidos nuevos enfoques para soluciones de minería y escalado. Y no todos los NFT están hechos en Ethereum; algunos son compatibles con otras cadenas de bloques, como FLOW, WAX y EOS, que son menos gravosas para el medio ambiente.

Al mirar hacia el futuro del mercado del arte, es casi seguro que los NFT desempeñarán un papel importante. Estos coleccionables digitales abren un mundo completamente nuevo para que artistas, músicos y marcas amplíen sus medios y accedan a nuevas audiencias y coleccionistas. Será emocionante ver cómo se desarrolla esta industria, pero será aún más tentador unirse a la acción de NFT.

El artículo original se puede leer en inglés en Medium / Fast Company